欲解诗人情，先懂“诗家语”
贵州省福泉中学 张顺菊
历年的高考语文评卷，老师们都发现诗词鉴赏题考生得分普遍偏低。很多学生的答案杂乱无章，答非所问，整个思路非常混乱。我自己在古诗词教学中也发现有一个问题一直困扰着学生，那就是大家普遍反映读不懂诗歌，更谈不上如何去鉴赏。不仅如此，很多学生还因为读不懂诗而对诗歌产生厌恶情绪和恐惧心理。每当考试时，诗歌题目大多是胡乱写个答案上去碰运气。尽管老师对诗词鉴赏的方法技巧讲解得非常透彻，但是学生得分仍然不理想。所以，要让学生能顺利的进行诗词鉴赏，首先得让他们读懂诗词，懂得“诗家语”；这样，才能更好的了解诗人的内心情感，达到与诗人情感共鸣的境界。
高尔基说：“文学创作的技巧，首先在于研究语言，因为语言是一切著作，特别是文学作品的基本材料。”海德格尔也说：“诗即语言。”精辟地指出了诗歌就是一种语言艺术，是语言艺术的精品。诗词鉴赏的依据首先就是语言，诗词鉴赏的基础，就是要了解诗歌语言的特征，懂得诗歌对语言的艺术处理，所以读诗就要先懂得“诗家语”。
所谓“诗家语”，就是指诗歌语言所具有的含蓄性、凝练性、跳跃性和抒情性等特点。这些特点决定了我们在诗词鉴赏教学中一定要引导学生去“品读”“咀嚼”，才能读出诗人的内心世界，如果我们用解读其他文学作品的语言去解读诗歌，就不可能准确理解作者的情感。
诗歌语言的“含蓄”就是言近旨远，意在言外；深涵多隐，含而不露。用少量的具体可感的艺术形象，表现丰富的生活内容和思想感情，给读者以无限广阔的想象空间。诗歌语言的含蓄性是诗歌区别于其他文学样式的重要特点。古人对诗词含蓄性的探究有精当的见解，如“言有尽而意无穷”，“写难状之景，如在目前，含不尽之意，见于言外”等。具有含蓄美的诗歌，不仅凝练，而且生动、传神，更富有艺术魅力。在诗词教学中，教师要善于引导学生通过字面意思去品读其内在深层意蕴。
譬如李后主的《乌夜啼》“林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重，自是人生长恨水长东。”此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。作者以春去匆匆，狼藉残红托出伤春惜花之情；“太匆匆”不仅写林花凋谢之速，更糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考。由于这首词是作者被囚汴京期间所作，不能直抒胸臆。词中连用两次比喻，以林花暗指故国，又用寒雨晚风形容宋朝强大的军事力量。自己之所以迅速亡国，正是受到了宋朝的无情打击，间接表达了作者心中的无限悲苦，形成委婉深远的含蓄美。
再如辛弃疾《永遇乐．京口北固亭怀古》中“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？”作者借赵王欲重新起用老将廉颇来表达自己的复国热情，但一片忠心又有谁能理解呢! 他虽身居抗战前线却并未受到重用。不仅如此，政敌时刻在窥探着伺机迫害他，所以他不禁想起了廉颇。自己雄心一似廉颇，但在激烈的政治斗争中，在更为腐败的政局中自己比廉颇还不得意。“凭谁问”三字包含着辛弃疾多少的辛酸悲苦之情啊！作者不直抒胸臆，而是借助典故来含蓄表达，让读者去想象揣摩，从而达到发人深思，经久玩味的效果，这是引用典故创造的含蓄美。
另如刘禹锡的《竹枝词》：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声，东边日出西边雨，道是无睛却有睛。”“晴”和“情”同音，是双关隐语。从字面上看，是指天气“无晴”与“有情”，实质却是说恋人的“无情”与“有情”。因为恋人表示的爱意朦朦胧胧，叫人捉摸不透。诗意显得含蓄有味，具有浓厚的含蓄美。
诗歌语言的凝练性指诗歌以其凝练的语言在寥寥数字中勾勒出不同的意境，使人产生共鸣，获得美感。中国诗坛，可谓江山代有才人出，各领风骚数百年。尽管一千多年的诗坛新旧更替，炼字却是历代诗人提升诗歌品位的重要手段。“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”是不同时代的诗人们的共同追求。古有“吟安一个字，拈断数茎须”之说。贾岛更是激动得“两句三年得，一吟双泪流”。欧阳修“求得一字稳，耐褥三更寒”，都说明炼字的重要性。诗家语不仅是作者精心的筛选，还是沥血的锻铸。王安石炼一“绿”字则境界全出；韩愈定一“敲”字而诗效增色。诗家语之“炼达”，具有一字千金、灵慧独具的典型性。
